Je n'ai plus trop le temps de regarder des animés, surtout des trucs dont plus personne ne parlera quand la hype sera tombée, je consommerai ma to-do-list à la retraite, mais je fais une exception quand sort une nouvelle saison de Monogatari.

Monogatari Series: Off and Monster Season



Se remettre de la déception de Zoku Owarimonogatari

J'avais été plutôt déçu de la précédente publication, Zoku Owarimonogatari, contenant l'histoire Koyomi Reverse, où le héros rentre dans le miroir, on croit au début que tout le monde a sa personnalité inversée par rapport au monde réel, mais à la fin on apprend que le monde miroir reflète au contraire leur véritable personnalité, cachée au fond d'eux, twist !!!1
Faudrait que je la revoie, pour lui redonner sa chance. Souvent avec les saisons de Monogatari, la première impression après visionnage est la détestation et le dégoût, puis on finit par y revenir et les apprécier. Je ne sais pas pourquoi, mais ça m'a fait ça pour Bakemonogatari, Nisemonogatari. Il n'y a que Second Season (Otorimonogatari (Nadeko Medusa), Koimonogatari (Hitagi End)) que j'ai adoré dès le premier visionnage.

Aussi, l'histoire principale est terminée normalement. Les troubles des personnages principaux sont soignés ; les apparitions respectives exorcisées ; les héros ont gradué passé leur bac. Que dire après ça ? Est-ce que tout contenu supplémentaire n'est pas du filler pour remplir le frigo de Nissioissin, l'auteur ?

En plus, Akiyuki Shibou a quitté le studio Shaft, donc à quoi bon encore regarder Monogatari ? Ah non, apparemment il est revenu pour réaliser cette saison :

Wikipédia" a dit:

In 2024, an adaptation of the Off Season and Monster Season series of novels of Nisio Isin's Monogatari series was announced, with Shinbo, Shaft, and Akio Watanabe returning to their respective roles; and with the debut of Midori Yoshizawa as series director, who was an assistant director on Magia Record.[222] Aniplex producer Tatsuya Ishikawa approached Shaft with the idea of continuing the Monogatari anime in the fall of 2022, with the studio agreeing.[223] Yoshizawa was chosen to direct by studio president Kubota and had been a part of the project since the scriptwriting stage.[223] Shinbo relied on Yoshizawa for her art design sensibilities and decided to make changes to some of the formats from her predecessors.[223][224] The previous seasons in the series had used eyecatches to a limited degree, and Shinbo wanted Yoshizawa to use more freely with Off & Monster Season.[224] For the Nademonogatari arc (second arc in the season), he wanted the eyecatches to act like the spines on Dragon Ball volumes; and for Shinobumonogatari (fourth and final arc), he wanted the eyecatches to be like a tour of famous areas in Japan.[224] As a director at Shaft, Shinbo had generally been responsible or co-responsible (often with the other series directors) for much of the storyboard checks and corrections throughout various works, but he often delegates the task of storyboarding to other people entirely, with his most recent storyboard credits being short promotional videos and commercials like the Bakemonogatari manga PV released in 2022 and the Madoka Magica Concept Movie in 2015, but he had not storyboarded a full television episode since Hidamari Sketch x SP in 2011 (which he received credit for under the pseudonym "Satoko Shindou"). For Wazamonogatari (the third arc in the season), Shinbo was not originally in charge of storyboarding the arc, but ultimately revised the storyboards to the point that he received co-credit for both episodes under Shaft's collective pseudonym of Fuyashi Tou.[225][224]

Mais ça ne me choque pas du tout d'apprendre qu'il est revenu, parce qu'en effet j'ai vu des trouvailles visuelles très intéressantes dans cette saison. C'est toujours imaginatif, riche en métaphores. Plutôt que de simplement montrer les personnages qui parlent comme dans un animé normal, ils sont souvent représentés par des objets en mouvement : des ballons de basket, etc.

Tiens, je ne connaissais pas le nom "eye catch", c'est donc comme ça que ça s'appelle...


Deux nouvelles histoires !

Monogatari Series : Off and Monster Season adapte deux histoires :
- Tsukihi Undo (Orokamonogatari)
- Nadoko Draw (Nademonogatari)
- Cruel Fairy Tale: Princess Fair (Wazamonogatari)
- Acerola Bon Appétit (Wazamonogatari)
- Shinobu Mustard (Shinobumonogatari)
Oui, bon, ok, ça fait 5 histoires. Mais Tsukihi Undo est un gag court et anecdotique, et les trois dernières forment un tout cohérent.


Nadeko Draw, j'ai bien aimé, parce que ça répond à une question que je me pose très souvent : qu'est-ce qui se passerait si j'avais des clones de moi-même à ma disposition ? Est-ce qu'ils feraient Kujira no Hara et Qui a tué Lord Picklejar dans son manoir sur son île pour moi sans broncher ? Ou bien est-ce qu'ils se rebelleraient pour vivre leur vie ? Est-ce qu'ils essaieraient de me tuer pour me remplacer ?


La seconde histoire, autour de Shinobu, j'ai beaucoup aimé aussi.

Premièrement, parce qu'il y a des... je ne sais pas trop comment appeler ça... des "absolus" ou bien des "superlatifs", bref des choses très fortes, peut-être ce que Victor Hugo appelle le "sublime" : "ce à côté de quoi tout est dérisoire". Le conte de fée de la princesse est vraiment une histoire "absolue", avec des concepts poussés jusqu'à leur niveau le plus haut. Rien que la mention de ces concepts, ça fait trembler émotionnellement. Victor Hugo cite l'effondrement d'une civilisation parmi la liste des choses sublimes. Il y a un peu ces "superlatifs" dans Fate/Zero (le plus grand chevalier VS le plus grand sorcier, ...) ou dans Danganronpa (l'athlète ultime VS le programmeur ultime, ...), des choses grandes, exagérées, caricaturales, ridicules et grandioses, si on se prête au jeu, si on décide d'y croire un instant, c'est magique, fascinant. La première partie de l'histoire de Shinobu est teinté de cette notion d'absolu, donc ça me touche.

Deuxièmement, parce qu'il y a une enquête, un mystère, comme sait très bien les écrire Nissioissin. Oh, tous les arcs de Monogatari ont plus ou moins ce côté mystère à élucider (on pense notamment à l'arc Sodachi Lost), mais c'est une obsession de l'auteur, qu'on retrouve dans ses autres travaux, comme le Kubikiri Circle, sa tentative autour du genre policier du "meurtre en chambre close". Bref, ici on a une série de meurtres, un suspect tout désigné, et des twists. C'est très chouette. On sent que l'auteur s'éclate.

Seul petit bémol : il n'est pas précisé à la toute fin comment la situation a été résolue sans avoir à sacrifier un vampire, on a juste droit à un "autrefois ce protocole était obligatoire, mais de nos jours on a d'autres façons de faire". Hmmm, ça donne l'impression qu'une des règles fondamentales de cet univers a été violée + que l'auteur aime trop ses personnages pour les tuer pour de vrai, aka le péché de Tolkien.


L'énergique chanson "Zombie" de Yoasobi, le groupe japonais à la mode en ce moment, sert de générique de fin. Eeeeh, c'est pas ma préférée de Yoasobi, je préfère Yoru ni kakeru, mais bon, c'est cool de voir que Monogatari peut encore se permettre le groupe du moment.

Et puis, comme je l'avais dit plus haut, des belles trouvailles visuelles qui ponctuent le tout. Une bonne saison, du beau travail, ça valait le coup de la produire. Bravo à Shaft.

Ça y est, j'ai fini ma partie à 100% :



Je ne sais même pas si je fais partie des 10 premiers joueurs mondiaux à atteindre les 100%

Je publie une version 7.70 avec quelques petites modifications réalisées lors de ma complétion.

- J'étais bloqué à 98% et comme j'avais du mal à voir quelles quêtes secondaires j'avais manquées, j'ai ajouté une Voyante dans la Rue Marchande. Elle nous donne un indice flou sur l'emplacement d'une quête secondaire qu'on n'aurait pas encore complétée. Cette fonctionnalité aidera les complétionnistes. Des descriptions énigmatiques pour les 127 quêtes ont été rédigées en français et en anglais.



- Quelques chamboulements géographiques pour plus de cohérence
1) La région Plaines Aquatiques était déjà connectée à la région Contrée viking jaune via la maison du peintre, mais maintenant la grande échelle est située au niveau de la petite salle où une grotte contenant une partition est cachée derrière une arcade. Dans cette salle, il y avait autrefois une route menant vers le sud du Désert (labyrinthe de haies), cette route est désormais située derrière la maison du peintre.
2) La grande échelle mène dorénavant à l'est de la Contrée viking jaune (avant c'était l'ouest).
3) Le chemin dans les Grandes Grottes (derrière la maison du cuisinier) mène dorénavant à l'ouest de la contrée viking jaune (avant c'était l'est).
4) Dans le Désert, la zone de la Tour Cloche a été inversée avec la zone qui permet d'accéder aux Grandes Grottes (cf. schéma plus bas).
5) La Rue Marchande a été déplacée entre les Grandes Grottes et le Désert (avant c'était entre le Désert et la Mer d'Ibukuro). Elle a donc été rendue horizontale (elle était verticale).

AVANT




APRÈS







- Un peu redessiné les falaises du Désert


- Des électroménagers med-fans pour la Rue Marchande


- Un nouveau dialogue avec Poésie devant la stèle de la prophétie.
- Les 19 Jizô ont maintenant leur propre quête dans le menu QUÊTES. La quête est ajoutée la première fois qu'on les rencontre, et comme ils sont localisés sur la carte, on peut y revenir une fois qu'on a la Pierre du Jizô.

Si je suis capable d'autodiscipline, je ne toucherai plus au jeu que si des bugs / fautes d'orthographes me sont signalés par les joueurs. Je devrai résister à la tentation de rajouter des fonctionnalités çà et là, de dépoussiérer les graphismes etc.
Le devoir m'appelle sur "Qui a tué Lord Pickeljar dans son manoir sur son île ?"

Petit message pour dire que j'ai publié une version 7.69 qui est une amélioration purement technique, pas vraiment de nouveau contenu ajouté.

Ça faisait longtemps que j'avais envie de voir que ce ça pourrait donner, l'ajout d'un cache. Le problème était que certaines maps avec beaucoup d'évènements étaient trop lentes à charger. Eh bien ça marche plutôt bien, c'est une petite révolution technologique !



J'ai fait un test avec la pire map du jeu (le champ de blé).

Avant le cache :



On voit qu'il faut attendre quelques secondes pour arriver sur la nouvelle map. J'ai un bon PC, mais ça peut prendre des dizaines de secondes sur un PC pourri.

Après le cache :



C'est presque instantané, sur la pire map du jeu, je ne m'attendais pas à ça
Et dire que pendant tout le développement je m'empêchais de mettre plus de 20 évènements par map pour ne pas faire ramer le jeu

2025-01-05 - Publication de la version 7.67
- Correction de fautes d'orthographe et petits bugs dans les chapitres 6 et 7
- Redessiné le fond du tangram
- Nouvelle petite grotte avec du soufre pour faire le plein de soufre pour l'énigme qui sert à ouvrir le donjon 3
- Nouvelle petite grotte dans la région aquatique où il faut pousser un monstre sur un interrupteur avec l'éventail
- Un monstre est étourdi (animation avec des petites étoiles) pendant une seconde quand on souffle dessus avec l'éventail
- On peut rencontrer les "parents adoptifs" d'Émeline au village des pierres
- Énigmes des dalles dans le désert, résolution définitive une fois faite
- Les brouillons du miniboss singe du donjon 7 ajoutés aux bonus
- Pollen autour des trèfles dans le donjon 6
- Petits trèfles décoratifs au sol dans le donjon 6
- Un nouvel ennemi dans le donjon 5 (donjon sur le thème des golems) : un pot qui prend vie quand on s'en approche, ça surprendra les joueurs hihi

- Ajout de raccourcis dans la Mer d'Ibukuro sous la forme de tourbillons dans des palais atlantes





- Des petites vagues dans la mer pour copier sur le jeu de Némau "Mer, Îles et Fous"

- Une marmite plate pour le magicien Dose

- Faceset pour les ogres Dü Gruchemuche et Édouard Gruchemuche


- Faceset pour le marchand du désert

Je dois maintenant examiner le donjon 7 et ce sera bon.
Je pensais finir en 2024, mais décembre a été terrible (fêtes païennes du solstice + grippe pendant 3 semaines) donc bon, je dirais, encore une démo à venir ce mois-ci et le jeu devrait entrer en hibernation prolongée.

Créa : je ne sais pas si on peut juger correctement un film en sautant des passages. Certains très bons films contiennent des passages "chiants", qui sont là précisément pour rendre d'autant plus prenants les moments de tension, d'action...

Bon, sinon. J'ai pas mal de critiques de films et de séries (et même un documentaire) en retard mais je vais faire celui-là tant qu'il est frais dans ma tête :


Gladiator II (Ridley Scott, 2024) : Un soldat, dont la femme a été assassinée par des romains, cherche à se venger. Mais il est capturé et se retrouve à devoir combattre comme gladiateur, d'abord dans une petite arène, puis dans le Colisée à Rome. Dans un premier temps il est également obligé de cacher sa véritable identité, qui pourrait précipiter sa chute. Courageux et compétent, il devient bien vite un leader parmi les gladiateurs. Pendant ce temps, Lucilla et le sénateur Gracchus fomentent un complot pour renverser le pouvoir tyrannique, à l'aide de l'armée, installée à Ostie.

Ahem...



D'accord, d'accord, un résumé plus objectif aurait contenu certaines différences d'avec le premier film. Mais quand même. Le scénario, dans ses grandes lignes, ressemble trop à Gladiator premier du nom. Aussi, les références au premier opus sont souvent lourdes, et en trop grand nombre. Et puis le scénario comporte certaines faiblesses, notamment : pourquoi, vers la fin du film, Lucius pardonne-t-il aussi rapidement à Acacius, avant même que sa mère lui révèle les intentions de ce dernier ? Toujours à la fin du film, comment Lucilla fait-elle pour retrouver Lucius dans sa cellule, sachant qu'elle-même est emprisonnée ?

Paul Mescal, l'acteur principal, manque de charisme et fait tout juste le job. Mais je pense que le problème vient également des dialogues, qui sont globalement moins inspirés. Denzel Washington, dont la classe n'est plus à démontrer, n'est pas très intéressant dans ce film, son personnage souffre de la comparaison avec celui de Proximo (Oliver Reed) dans le premier opus. De même pour les empereurs jumeaux, leur duo avait du potentiel mais il n'est pas assez bien exploité, ainsi ils ne font que rester dans l'ombre de Commode (Joaquin Phoenix). Le personnage d'Acacius, correctement interprété par Pedro Pascal, compense un peu. Connie Nielsen, qui reprend son rôle de Lucilla, s'en sort également plutôt bien.

La petite arène du début du film est, dans l'histoire, un tout autre endroit que celle du premier volet, mais le lieu de tournage est le même et ça se voit. Plus problématique encore, dans cette séquence au moins deux plans sont directement repris du premier opus. Personnellement ça m'a sauté aux yeux, et les plus sceptiques pourront constater que sur ces plans il n'y a pas les barrières qui ont été rajoutées devant les gradins.

Pour couronner le tout, le rythme n'est pas très bon. Je ne dirais pas que ce film est absolument catastrophique, le problème c'est que tout ce qui est bon dedans est déjà dans le premier. C'est donc, au mieux, une suite assez inutile.

Anecdote : au début du film l'acteur Peter Mensah incarne le chef et ami du héros. Vous le connaissez, il s'agit du messager perse dans 300, celui-là même qui se fait "spartatiser" dans un puit à grand coup de sandale dans le sternum. J'aime comment ce rôle pourtant secondaire l'a rendu bankable dans le domaine du péplum, et lui a ainsi permis de jouer dans plusieurs films et séries du genre.

Prey (Dan Trachtenberg, 2022) : En 1719, une jeune femme amérindienne et les siens sont aux prises avec des braconniers français et, surtout, avec un Predator.


C'est ma critique de film, je l'illustre comme je veux

Un Predator dans l'Amérique sauvage du XVIIIème siècle : l'idée est originale, et bien exploitée. La réalisation est soignée, le rythme est bon, et la photographie est particulièrement réussie. Est-il le meilleur film de licence ? Dur de le comparer au premier, les deux opus étant trop différents. Peu importe : sans être un chef-dœuvre ce film vaut le coup, je le recommande.


« Monsieur de Predator, que signifie ?! Peste soit de votre camouflage et de votre vision thermique, mon mousquet saura vous faire passer l'envie de me chercher querelle ! »

Un petit défaut, tout à fait anecdotique mais je voulais en parler quand même : comme souvent, dans ce film les Français sont joués par des anglophones, et leur français est du coup incompréhensible. Toujours concernant les Français, j'ai aimé ce moment plutôt drôle où trois d'entre eux tirent en même temps sur le Predator, sans blesser celui-ci, puis vivent un grand moment de solitude tant leurs armes sont longues à recharger.

Le prochain film de la saga se nomme Predator: Badlands et devrait sortir en 2025. Dan Trachtenberg est à la réalisation, mais il ne s'agit pas d'une suite directe de Prey. Arnold Schwarzenegger reprend son rôle de Dutch, héros du premier film.

The Predator (Shane Black, 2018) : Alors heu pfff ça parle de quoi déjà... (je rédige ces critiques avec plusieurs semaines de retard) À bord de son vaisseau un Predator fonce vers la Terre, en dégommant Hubble au passage, comme par hasard. Il s'écrase à proximité d'un tireur d'élite en pleine mission, comme par hasard. Ce dernier récupère une partie de la technologie du monstre et pour la mettre en sécurité il l'envoie à sa femme, mais c'est son jeune fils qui tombe dessus, et qui arrive à la faire fonctionner car c'est un autiste très doué, comme par hasard. Le reste du film est une lutte entre le héros aidé d'une bande de joyeux lurons et des Predators cherchant à récupérer leur matos.


Greuh.

C'est heu... nul bien comme il faut. La seule raison pour laquelle ce film s'en sort un peu mieux que le second AVP c'est qu'il ne se prend pas tant au sérieux que ça. C'est bourrin et très peu intéressant mais assez décomplexé, ça m'a même un peu étonné, positivement. Anecdote : le réalisateur de ce film joue un des coéquipiers de Schwarzenegger dans le premier volet de la saga.

Predators (Nimród Antal, 2010) : Huit personnes ne se connaissant pas, venant de différentes régions du monde et ayant toutes des aptitudes au combat, se réveillent dans ce qui semble être la forêt amazonienne. Très vite, les protagonistes se rendent compte qu'ils ne sont pas sur Terre, mais sur une planète utilisée par les Predators comme terrain d'entrainement pour la chasse.



De la jungle, des gens armés, quelques Predators, rien de bien original par rapport au premier film. Mais ça se regarde. Le casting est plutôt cool (Adrien Brody, Alice Braga, Laurence Fishburne, Danny Trejo...), et à défaut d'avoir des personnages non stéréotypés on a quelques retournements de situations plutôt bien fichus. Divertissement "ok tier", comme disent les jeunes.

Alien vs. Predator (Paul W. S. Anderson, 2004) : Sous les glaces de l'Antarctique des scientifiques trouvent une mystérieuse pyramide. Il s'agit en réalité d'un lieu dans lequel les Predators s'entrainent à chasser des Aliens.


Une pyramide et des extraterrestres, le combo de bon goût

Je l'avais vu il y a très longtemps, mes souvenirs étaient flous. Il est moins mauvais que dans mes souvenirs, la réalisation et les effets spéciaux ont un peu vieillis mais ça passe. Il y a même un petit côté Indiana Jones avec cette pyramide pleine de pièges. Aussi, j'apprécie qu'il n'y ait pas de conflits chiants entre humains, typiques dans ce genre de film. AVP a une note de 5.7 sur IMDb, c'est un peu sévère même s'il est loin d'être mémorable.



Aliens vs. Predator: Requiem (Greg et Colin Strause, 2007) : Dans une petite ville des USA, un Predator affronte un Predalien (croisement glamour entre un Predator et un Alien) et sa troupe de xénomorphes.


Un nouveau-né mi-Alien, mi-Predator, re-mi-Alien derrière

Vu au cinéma à sa sortie, là encore mes souvenirs étaient assez flous (et c'est rarement bon signe). Je vais résumer le niveau du film en une anecdote : il y a un moment où le Predalien pond directement dans la gorge d'une femme enceinte, un peu plus tard quatre xénomorphes nouveau-nés sortent de son ventre. Outre le principal problème, à savoir que cette idée (gros ventre : plus d'aliens) est d'une lourdeur difficilement dépassable, elle s'assoit sur un principe de base de la licence : les xénomorphes sortent par le thorax, non l'abdomen. M'enfin au point où en est ce film... Je vais être charitable en précisant quand même qu'il est moins catastrophique que dans mes souvenirs. Mais là où le premier AVP est presque divertissant, cette suite est juste insipide.

Predator 2 (Stephen Hopkins, 1990) : Dix ans après les évènements du premier film, Los Angeles est en proie à une sanglante guerre de gangs, et la police est dépassée. C'est dans ce contexte qu'un Predator part à la chasse. Rapidement les victimes s'accumulent, tant parmi les bandits que parmi les innocents. Mais le lieutenant de police Harrigan et son équipe sont sur la piste du dangereux extraterrestre.


Danny Glover, trop vieux pour ces conneries

C'est très moyen, et ça a franchement vieilli, contrairement au premier opus. Mais si vous aimez les films d'action bourrins et décérébrés, vous devriez passer un moment sympa. À noter, la présence dans ce film du regretté Bill Paxton, premier acteur à avoir été "tué" par un Alien, un Predator et un Terminator (il sera plus tard rejoint par Lance Henriksen).