Roi of the Suisse -
posté le 26/04/2024 à 12:35:58 (30586 messages postés)
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Chanter l'hyperchleuasme
@BW
C'est sympa et propre.
Tu veux des retours en vue de t'améliorer ? Mmmh...
- Les deux morceaux se ressemblent beaucoup au niveau de l'instrumentation, alors qu'il y a un thème d'intro et un thème de combat (mêmes percussions, même "violon" qui fait des portamentos sans arrêt). C'est un peu étrange, c'est comme si tu n'avais que 3 instruments à ta disposition et que tout le jeu était musicalisé avec ces 3 instruments seulement, entrainant mécaniquement des thèmes assez similaires. Ça peut être un choix artistique original... mais si ça n'en est pas un, il faut te poser la question de la diversification du style.
- Tes morceaux font moins d'une minute. Pour l'écran-titre, je pense que ça n'est pas gênant, parce que les gens appuient vite sur le bouton start, mais pour le thème de combat, ça me semble un peu court. Tu n'as plus rien à dire au bout d'une minute ? Si c'est ça, peut-être que tu devrais t'entrainer sur ce point. C'est un blocage fréquent chez les compositeurs : ils ont une idée, et une fois qu'ils l'ont écrite, ils ont un morceau d'une minute, et après ils ne savent plus trop quoi dire. Moi ça ne m'arrive jamais, parce que je suis du genre bavard, mais ça se travaille l'endurance. Il faut te demander qu'est-ce que tu aimerais écouter ensuite. Un truc un peu différent, mais un peu similaire quand même pour qu'il y ait cohésion. Un thème B ? Une variation sur le thème A ? Souvent pour de la musique de jeu vidéo, un thème A et un thème B suffisent. Si la musique est jouée vraiment très longtemps (exploration d'un donjon, combat de boss long...) alors il faut un peu plus, des variations, un thème C...
sriden -
posté le 27/04/2024 à 23:29:41 (16672 messages postés)
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Citation:
Mais enfin, pourquoi tu t'infliges ça Tu bosses sur quoi ?
C'est Fruity loops 6 je crois, en mode démo. Et même si je me résignais à raquer ou à me faire offrir un crack, il ne marche plus sur mon laptop actuel de toute façon . Je dois retourner sur mon ancien laptop aux fraises si jamais il me prend l'idée de créer une nouvelle musique digitale.
anthonyP -
posté le 28/04/2024 à 22:42:57 (1080 messages postés)
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❤ 1Sylvanor
sriden a dit:
Citation:
Mais enfin, pourquoi tu t'infliges ça Tu bosses sur quoi ?
C'est Fruity loops 6 je crois, en mode démo. Et même si je me résignais à raquer ou à me faire offrir un crack, il ne marche plus sur mon laptop actuel de toute façon . Je dois retourner sur mon ancien laptop aux fraises si jamais il me prend l'idée de créer une nouvelle musique digitale.
Faut télécharger LMMS c'est gratuit est c'est trop bien. Ensuite pour pas avoir les banques d'instruments pas terribles complétement nulles pré installées dans LMMS il faut taper sur google "SoundBank .sf2" pour télécharger les quelques superbes banques de sons gratuites au format .sf2.
Après tu tape des instruments sur mesure : Piano et soundfont . sf2
J'ai découvert Linux music media Studio en 2022 et ça ma permis de me diversifier ce logiciel est vraiment chouette.
Il y à une icone "SoundFont" violette à glisser déposer à la souris dans l'interface de compo et ça permet de rajouter à la volé des Soundfont qu'on à téléchargé sur internet.
LMMS devient vraiment sympa quand on récupère certaines banques de sons gratuites.
Je sais que c'est chiant à faire de télécharger des banques, et certaines banques ne sont pas systématiquement biens mais il y en à des vraiment chouettes qui sonnent presque aussi bien qu'un logiciel professionnel je suis assez bluffé quand même pour un logiciel gratuit.
Voilà voilà quand le logiciel libre rattrape presque les outils payants, si ce n'est qu'il les à rattrapés pour certaines choses en fait
Certains sons de batteries en soundfont à télécharger sont vraiment cools.
Moi qui croyait que LMMS c'était complétement nul à cause de gros frimeurs sur internet qui faisaient des vidéos pour clasher cet outil gratuit forcément j'ai mis du temps à capter que c'était juste des grosses andouilles et des moutons qui cherchaient pas plus loin que le bout de leur nez.
Une fois que j'ai vu à quel point l'outil était généreux une fois qu'on à trouvé les bonnes banques gratuites ça devient super chouette on peu commencer à s'amuser.
Pour vous donner un exemple de ce que j'ai réussi à faire avec LMMS, voilà un mini projet de jeu de gamin où j'ai eu envie de composer toutes les musiques du jeu avec LMMS :
https://soundcloud.com/octonhy/twiki-kixo-ost-foret
Pour vous donner une autre idée de ce que j'ai pu faire grâce à LMMS, à 12 secondes dans la vidéo de bande annonce de mon jeu, bas les dames qui chantent en coeur pour donner un côté féerique c'est sur LMMS que j'ai fais ça en utilisant une banque son gratuite que j'ai téléchargé. :
Et le petit WindChime orchestrale qui sonne à 24 secondes c'est aussi via LMMS.
Mes illustrations à : https://www.artstation.com/anthony-philippeau Les musiques que je compose pour mes projets de jeu vidéo : https://soundcloud.com/octonhy
sriden -
posté le 30/04/2024 à 23:06:23 (16672 messages postés)
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Je regarderai ça un de ces quatre quand j'aurai trouvé la force du tigre, merci !
anthonyP -
posté le 01/05/2024 à 16:22:58 (1080 messages postés)
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sriden a dit:
Je regarderai ça un de ces quatre quand j'aurai trouvé la force du tigre, merci !
Oui Après moi qui n'étais pas habitué à cet outil j'ai mis du temps avant de m'approprier, comprendre un peu la philosophie derrière donc si tu te sent perdu au début avec c'est normal.
J'ai composé une nouvelle musique dailleur pour mon jeu "Dadd" avec LMMS dont je suis super content :
Le tout début est composé sur GuitarPro6 par contre comme j'ai du mal avec certains sons de Basse sur GuitarPro6 j'ai converti la piste de basse que j'avais fait sur GuitarPro6 pour l'exporter au format Midi et j'ai ensuite récupéré ce fichier midi de basse pour le mettre dans LMMS afin d'avoir un son qui sonne mieux.
Ensuite la transition avec le WindChime qui fait une sorte de transition à 1 minute 6 c'est totalement fait sur LMMS.
Je combine plusieurs logiciels ensemble en modifiant et déplacant les pistes sur Audacity.
Je suis assez content de celle ci je voulais faire un truc qui fait penser un peu à Rayman1 et Rayman2 the great escape, ou aussi Rayman3 dans l'esprit "Acoustique + Electro ".
Et pis ce ménage "Rassurant enfantin + Inquiétant "
Cette musique sera une musique quand Teltok arrive dans la forêt infestée de méchants et qu'il rencontrera pour la première fois les méchants dans l'épisode 1 de mon jeu.
Mes illustrations à : https://www.artstation.com/anthony-philippeau Les musiques que je compose pour mes projets de jeu vidéo : https://soundcloud.com/octonhy
Skoomoh Bellum -
posté le 08/05/2024 à 12:12:23 (103 messages postés)
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❤ 1Cartouche
Hello !
J'ai retravaillé mon thème de combat. La basse était trop forte, et j'en ai profité pour l'améliorer un peu. Pour info, je compose sur Guitar Pro et j'extraie le midi pour remplacer les instrus et retravailler le tout sur Cakewalk. C'est l'une des toutes premières compos de mon jeu et elle avait besoin d'un bon coup de propre !
Et j'en profite pour partager une autre compo, plus calme celle-là.
Sylvanor -
posté le 15/01/2025 à 20:35:04 (24956 messages postés)
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❤ 2Tyroine Brocolilipop
Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Bon alors euh...
Voilà mes premières compositions.
Elles sont dans l'ordre chronologique de création.
Mon tout premier morceau, c'est assez court, plus une ébauche qu'autre chose. Mais bon c'était le premier.
J'ai essayé un truc un peu zen et new age.
Un deuxième morceau plus construit, dans un trip un peu vangeliesque-des-années-90.
Je me suis autorisé d'utiliser l'IA pour générer des bruitages, c'est tout.
Là j'ai tenté de me rapprocher un peu plus de ce que je faisais avec les IA. J'ai récupéré plein de vst sympa. Mes premiers essais d'intégration de guitares électriques (vraiment les plugins de guitares je panne pas grand chose moi qui ne sais pas en jouer, c'est dur).
Et là un morceau plus ambiant, je voulais tester un tempo lent, un truc un peu plus expérimental et cette fois des paroles.
Je me suis autorisé les IA pour faire la voix de femme: c'est moi avec une IA qui change la voix.
Bon c'est présenté avec beaucoup d'humilité.
Je suis content des résultats mais je me dis que très probablement la situation doit être analogue à celle du type qui dessine pour la première fois de sa vie, montre un bonhomme en bâtons et il est fier de lui mais c'est naze.
En tous cas pour moi l'expérience est magique et je prends beaucoup de plaisir.
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
Alkanédon -
posté le 17/01/2025 à 00:19:56 (8391 messages postés)
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Citoyen d'Alent
Tu es très d4rk Sylvanor.
C'est très psychédélique, du coup tu es très libre dans ta composition, tu expérimentes les sons et les textures, c'est très intéressant !
Il y a quelques instruments que je trouve un peu plastique, mais on n'a pas toujours le recul quand on utilise des VST et qu'on est plongé dedans, c'est pour ça que c'est bien de partager.
La dernière est géniale.
T'as utilisé quelle IA pour changer ta voix en femme ?
Sylvanor -
posté le 22/01/2025 à 23:38:29 (24956 messages postés)
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Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Merci pour le retour!
Et ravi pour la dernière, je pense aussi qu'elle est au-dessus du lot.
L'IA pour changer ma voix c'est Elevenlabs, c'est aussi celle que j'utilise pour générer des effets sonores ou parfois même quelques samples.
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
unikfingers -
posté le 28/01/2025 à 13:17:57 (2318 messages postés)
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Acts of kindness, like breadcrumbs in a fairytale forest...
Très sympa tes compositions, pour un début c'est en bonne voie.
Je voudrais te faire deux suggestions. Les nappes sont très présente et peu lourde, ce genre de nappes doivent être plus en recul, en mode fantome, pour ça il faut que tu travaille l'eq, généralement comme ceci :
Faire une coupure (passe haut) dans les basses à moins de 100Hz.
Diminuer les bas médiums (200-500 Hz).
Entre 700 Hz et 1,5 kHz, une légère augmentation pour donner de la texture sans occuper trop d’espace.
Tu peux également ajouter un sidechain (compression sur la nappe liée à la aux elements, kick, snare...) de la nappe depuis ta section rythmique, par contre je ne connais plus le protocole sur Ableton.
Si tu fais tout ça tes nappes seront présente sans être envahissante, c'est important quand on écoute dans la durée pour ne pas être envahi d'informations.
La deuxième chose c'est au sujet des percussions, je pense à ton 2e morceau, n'oublie pas que ta batterie et tes percussions proviennent souvent de la même entité, pour la batterie (snare, kick, charleston, crash, toms), essaye de garder des niveaux homogène pour chaque instruments, ton charleston est trop fort et donc on ne le lie pas au reste de la batterie, ça donne des informations parasites et peut épuiser l'auditeur.
Good job sinon
...But I don't believe, and I'm not consoled I lean closer to the fire, but I'm cold
Sylvanor -
posté le 01/02/2025 à 23:58:48 (24956 messages postés)
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Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Merci Unik!
Je t'avoue que pour moi c'est très compliqué à assimiler ce que tu me dis, notamment l'histoire du sidechain et le deuxième point.
Mais j'ai un prof pour la MAO (je prends des cours par webcam) et je vais lui rapporter ton message pour pouvoir retravailler le morceau en suivant tes conseils.
Je reposterai une version corrigée quand ce sera fait pour que tu me dises si ça colle à la manière dont tu entendais les choses.
Plusieurs fois ce prof m'a dit qu'il y avait de la place pour plus de grave dans mes morceaux, qu'est-ce que tu en penses? Je n'étais pas certain d'avoir le même avis... Si j'enlève du grave dans les nappes, il y aura encore moins de grave. Est-ce que je devrais en rajouter ailleurs?
Sinon j'ai passé beaucoup de temps sur un nouveau morceau.
J'ai réalisé un vieux rêve j'ai fait des guitares métal avec de l'accordéon et une boîte à musique, tout ça sur un vrai long morceau progressif et psychédélique avec plein de sons rigolos.
Je devrais peut-être pas essayer de réaliser mes vieux rêves alors que je suis encore débutant... Ou alors je vais finir par les dépoussiérer 80 fois comme un certain jeu...
Ca commence à ressembler un peu à ce que je faisais avec les IA, avec sans doute plein de défauts en plus, mais en tous cas je pense que je progresse.
Cette fois pas d'IA pour les voix, j'ai juste joué avec les réglages du logiciel pour faire moi-même l'espèce de voix de vieille sorcière.
Bon c'est compliqué de trouver de bonnes VST quand on a des idées d'instruments... La plupart du temps les gratuites sont rares ou vieilles, en 32 bits et ne sont plus supportées par le logiciel... Et sinon faut raquer...
Faire de la musique avec de beaux instruments virtuels c'est un truc de riche erf. Pour l'instant j'ai encore rien acheté à part le logiciel.
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
Sylvanor -
posté le 06/03/2025 à 21:09:38 (24956 messages postés)
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Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Ok alors peut-être que vous avez trouvé mon morceau tellement nul que vous avez eu le tact de ne pas me le dire!
En tous cas, euh, ben, en voilà un nouveau!
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
Nemau -
posté le 07/03/2025 à 01:28:38 (53870 messages postés)
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@_@
Je pense que la raison pour laquelle les compositions reçoivent moins de retours que les créations graphiques, c'est qu'on peut choisir le temps qu'on passe à regarder un dessin, alors qu'une musique nous impose sa durée (idem pour une vidéo). Les tiennes sont longues en plus. ^^ (ou alors c'est le lecteur qui bugue ?) Ce n'est évidemment pas un défaut, mais ça peut expliquer le manque de retours.
AnthonyP -
posté le 07/03/2025 à 17:04:53 (1080 messages postés)
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❤ 1Sylvanor
Nemau a dit:
alors qu'une musique nous impose sa durée (idem pour une vidéo). Les tiennes sont longues en plus. ^^
C'est long mais c'est beau comme disait Jacques Chirac
Si si moi j'aime bien écouter les explorations auditives hallucinatoires à base d'I.A c'est rigolo Sylvanor donne sa touche.
Effectivement comme disait un dev de jeu PS1 c'est plus intéressants les outils I.A où on peut avoir du contrôle pour diriger plus en détail le logiciel.
j'aime bien l'arrivé du trombone sur la dernière c'est marrant.
Clairement Sylvanor les bruitages de monstres que tu fais avec ta voix mélangé aux filtres de l'outil ça fait des cries de créatures vachement réussis tu devrais en utiliser quelques uns pour des cris de Boss dans Aedemphia parce que ça serait dommage de pas profiter du rendu que ça arrive à faire. Clairement je ne sais pas si tu te rend compte mais entendre des cris de monstres comme ça dans Aedemphia ça donnerait quelque chose d'assez impressionnant.
Pas mal de passages avec ce fond de reverbe + bruits bizarres dans tes compos ça me fait penser à l'OST du jeu de course d'Ubisoft "Pod gold" qui se passait sur une planète extra terrestre avec justement une OST d'ambiance unique mais qui avait ces espèces de sons mystérieux avec reverbe comme on retrouve dans tes essaies. J'aimais bien Pod quand j'étais gamin c'était un jeu de course vraiment Ovni dans les jeux qu'avait développé Ubisoft dans les années 90's ça m'y fait un peu penser "Monde extra terrestre". Ubisoft ne fait plus des jeux bizarres et atypiques comme Pod et c'est le Ubisoft créatif qui prend le risque de faire des jeux bizarres qui ne plairont peut être pas à tout le monde qui me manque.
Fin moi je trouve que pour les versets qui rendent fou etc... pour faire des musiques d'ambiance pour un jeu RM ça rendrait trop trop bien ça serait dommage de pas profiter de cette découverte. ; o )
Le truc sympa et assez intéressant que Nurykabe ma dit sur l'OST de Sarcia c'est que comme il était pas tout le temps convaincu par certaines banques de sons d'instruments du coup pour Sarcia de 2007 il m'a expliqué qu'il jouait beaucoup sur les différents timbres d'instruments pour compenser. Et c'est ça qui est géniale : D'une contrainte technique il en à quand même tiré quelque chose pour faire l'Ost de Sarcia de 2007 qui à marqué beaucoup de monde ici. Il à parfois encore cette démarche sur ces travaux récents s'amuser avec des anomalies etc.. Bon ça serait simpliste de chercher à résumer sa démarche mais ce qu'il m'avait dit sur Sarcia et les timbres d'instruments me parle.
Et justement quand j'entends les accordéons, trombones, flutes , guitares sur les compos de Sylvanor je me dit qu'il faut pas hésiter avec les timbres d'instruments et que la démarche est plutôt la bonne pour donner quelque chose d'organique. Après : Un peu de théorie pourrait t'aider à faire des choses moins aléatoires pour faire du aléatoires, et donc en quelque sorte tenter un peu de maitriser la bizarrerie grâce à la théorie musicale. Après la théorie musicale c'est très large, ya pas de norme qui dicte ce qu'il est bien de faire ou de ne pas faire c'est juste une théorie pour comprendre comment un son fait de la tension ou parait stable à l'oreille, les gammes ont des notes spéciales qui provoquent des effets particuliers, certaines gammes et intervalles ne provoquent pas les même effets.
Parce que la théorie musicale aide à comprendre culturellement et théoriquement des choses sur ce qui plait ou ne plait pas à l'oreille, et donc permet de construire et dé construire afin justement d'apporter de la bizarrerie là où il n'y en avait pas et à l'inverse faire une transition plus classique à quelque chose qui était bizarre.
La Modulation ,Transposition, et la tonalité , apprendre de nouvelles gammes ça m'avait pas mal aidé à comprendre les compos
bizzares et aléatoires que je faisais quand j'étais total débutant en théorie de la musique et que j'y connaissais rien. Le fait de mieux comprendre la théorie à fait que quand je ré écoutait de très vielles compos à moi de mes débuts je finissait pas me dire de manière amusée "Ha dac j'avais inconsciemment utilisé cette gamme là, et là j'avais fait de la modulation sans m'en rendre compte etc...". C'est très drôle de ré écouter ses vielles compos alors qu'on n'y connaissait rien en théorie les périodes où on les avait fait.
Je ne sais pas si tu as beaucoup de contrôle sur les notes et sur la création des partitions, est ce qu'on peut modifier la partition avec tes logiciels où est ce que l'I.A te propose un truc et après tu ne peux que lui demander une re direction vers d'autres choses ?
Le trip auditif est tellement marrant que ça mériterait une vidéo animées, un jeu, des illustrations, quelque chose pour le faire encore plus vivre je pense.
Sans forcément passer par de l'I.A ==> Audacity qui est gratuit, avec ces quelques filtres " Basse / Aigus , Reverbe, changer la hauteur de la note, changer la vitesse, fondu; Wah Wah, EQ " est franchement pas mal. Il suffit d'enregistrer des bruits de la vie de tout les jours et de trafiquer les courbes Audio de ces enregistrement sur Audacity et il est possible de faire des ambiances bizarres qui sont pas mal aussi. Il faut se fermer aucune porte il y à beaucoup d'outils sympas planqués sur internet.
Mes illustrations à : https://www.artstation.com/anthony-philippeau Les musiques que je compose pour mes projets de jeu vidéo : https://soundcloud.com/octonhy
Sylvanor -
posté le 07/03/2025 à 17:38:06 (24956 messages postés)
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Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Citation:
Si si moi j'aime bien écouter les explorations auditives hallucinatoires à base d'I.A c'est rigolo Sylvanor donne sa touche
Hé, y a plus d'IA là c'est fini hein! Les morceaux que j'ai postés ici ils sont faits 100% avec mes petits mimines depuis zéro!
Je garde l'outil d'Eleven labs pour générer des bruitages (quand c'est pas moi qui les fais parce que ça m'amuse beaucoup de les faire) mais c'est tout, la compo c'est moi dans mon logiciel de mao comme n'importe quel compositeur maintenant! Cela dit, si on en est au point où tu confonds mes compos 100% faites à la main avec ce que je générais avec les IA... Alors wow c'est bon objectif atteint c'est la fête!
Citation:
Je ne sais pas si tu as beaucoup de contrôle sur les notes et sur la création des partitions, est ce qu'on peut modifier la partition avec tes logiciels où est ce que l'I.A te propose un truc et après tu ne peux que lui demander une re direction vers d'autres choses ?
Donc euh oui j'ai 100% de contrôle, c'est moi qui place les notes, qui fais mes pistes, ben, comme toi je suppose.
J'ai même un bouton dans mon logiciel pour n'afficher que les notes d'une gamme précise afin d'être sûr de pas me tromper. L'avant dernier morceau est en do majeur et le dernier en fa mineur.
Citation:
Sans forcément passer par de l'I.A ==> Audacity qui est gratuit, avec ces quelques filtres " Basse / Aigus , Reverbe, changer la hauteur de la note, changer la vitesse, fondu; Wah Wah, EQ " est franchement pas mal.
J'utilise Ableton (je l'ai même acheté! Ca m'a donné accès à pas mal de banques de sons vraiment bien). Je l'utilisais d'abord comme un Audacity de luxe quand je générais mes musiques avec les IA, et puis bon ben maintenant c'est mon vrai logiciel de MAO.
Il n'a pas de fonction liée aux IA mais bien sûr il a tous les effets dont tu as parlé et plus que je ne pourrais en rêver.
Je suis d'accord avec toi sur la théorie musicale. J'ai déjà bouffé pas mal de vidéos mais j'ai très peu de connaissances par rapport à un vrai musicien. Je suis preneur de toutes les ressources, vidéos, pages que tu/vous me conseilleriez.
Citation:
Le trip auditif est tellement marrant que ça mériterait une vidéo animées, un jeu, des illustrations, quelque chose pour le faire encore plus vivre je pense.
Je suis ravi que tu aimes le trip!
Je suis conscient que c'est euh, particulier.
A vrai dire mon petit rêve c'est d'arriver à un petit album, un premier petit album, avec une cohérence d'ensemble, une pochette (donc dessinée à la main cette fois, à l'image des compos) et son petit livret.
Je suis conscient que je débute bien sûr donc c'est fait très humblement, mais voilà comme le maker qui débute avec son premier projet RM j'ai envie de faire ce petit projet.
Bien sûr je suis conscient que les morceaux vont devoir recevoir des tas de corrections, d'améliorations, rien n'est définitif. Ca me donnera aussi des raisons de revenir dessus pour les améliorer et les mener à maturité. Et puis je vais en faire plein d'autres et garder les meilleurs mais voilà, à moyen terme c'est une grosse envie que j'ai. Et bien sûr c'est juste un premier projet musical, je pense que je continuerai à composer sur le long terme car j'ai envie de ça depuis longtemps et c'est une expérience magique pour moi, donc si il est nul y en aura d'autres après en espérant que je progresserai (mais je vais faire de mon mieux pour que ce soit cool!).
Merci d'avoir écouté en tous cas! C'est fait avec beaucoup de passion! Quand je commence un morceau j'en dors plus la nuit en ce moment. Mais beaucoup d'inquiétudes aussi de faire un truc pourri je ne suis pas du tout sûr de moi.
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
AnthonyP -
posté le 07/03/2025 à 22:16:31 (1080 messages postés)
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Ha bas ça fait plaisir et c'est trop cool si tu fais du fait maison à 200% maintenant c'est trop bien
Oui ; o ) Bas franchement si tes banques de sons et instruments sonnent bien déjà à la base il n'y à plus qu'à s'amuser après, surtout Ableton.
Je crois me souvenir que Nurykabe était sur Ableton aussi, je ne suis pas sur qu'il était sur Ableton quand il à composé Sarcia pour Kaelar mais comme je vois des vidéo tutos faits par ses soins qui se passent sur Ableton je suppose qu'il était sur Ableton.
Bas c'est chouette j'écouterais ça quand y'aura une suite. ; o )
Mes illustrations à : https://www.artstation.com/anthony-philippeau Les musiques que je compose pour mes projets de jeu vidéo : https://soundcloud.com/octonhy
Sylvanor -
posté le 23/03/2025 à 23:40:58 (24956 messages postés)
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❤ 1AnthonyP
Le gars chiant qui rigole jamais (il paraît)
Ok, alors voici un nouveau délire progressif et psychédélique!
J'ai essayé pas mal de choses ici, j'ai eu des retours sur le fait que mes instruments jouaient un peu tout seuls et que mes mélodies étaient un peu flottantes, du coup ici j'ai essayé de travailler cet aspect, de placer des motifs mélodiques plus récurrents et reconnaissables, j'ai aussi essayé de rendre le jeu de guitare plus intéressant et d'appliquer quelques notions de solfège sur la base de ce que j'ai appris (je prends des cours).
Et euh bien sûr j'ai travaillé mes textes!
J'espère que c'est au moins un peu cool.
Les croissants croâssent en croix, s'ancrent ou à cent croîssent sans crocs à sang. Crois! Sens! ౡ
AnthonyP -
posté le 24/03/2025 à 23:11:17 (1080 messages postés)
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C'est rigolo on dirait des moines dans un monastère qui se posent des questions existentiels en criant dans le monastère avec une guitare.
J'aime bien le son des basses / guitares il est plutôt clinquant, métallique on reconnait presque de vraies guitares.
Sylvanor a dit:
(je prends des cours).
.
Belle initiative
Après je constate que c'est du 4/4 tout du long. Si la compo dans un style Rock/prog / Fusion / expérimentale t"intéresse tu peux varier tes compos lors de certaines mesures en changeant la "signature rythmique" en cours de route.
Un signature rythmique c'est le fameux 4/4 "qui apparait toujours au début d'une partition. Mais si tu es sur un logiciel comme Ableton ou Cubase etc... ça doit être marqué normalement un 4 / 4, tu peux le "personnaliser".
C'est marqué comme ça sur une partition dans tout ce qu'elle à de plus classique :
Une signature rythmique n'est jamais figée dans un morceau, tu peux la changer quand tu veux et à l'endroit où tu veux dans ta partition de musique et revenir à d'anciennes signatures plus tard , bref c'est sans fin.
Obligé Ableton est capable de donner accès à d'autres signatures rythmiques sinon ce logiciel ne peut pas être un logiciel professionnel.
une signature en 4/4 ( le classique que tout le monde utilise ) ça fait :
1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 - 8 croches et retour au début du riff en revenant sur 1 qui est le début de la mesure.
Et ça fait 4 Noires pour remplir une mesure.
Bon ça normalement tout le monde est censé connaitre, c'est la base de la base le 4/4. Mais là où ça devient
intéressant c'est de s'intéresser aux autre signatures rythmiques 10/8 7/8 etc.... bien plus souvent invisibilisées
par les profs qui font de la vulgarisation de théorie musicale niveau "Débutant" sur internet. Et c'est normal c'est
un peu moins intuitif à appréhender, ça demande une certaines concentration et une certaines habitude de les compter.
C'est moins souvent utilisé dans la musique Pop, Radio etc....
1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 - 8 - 9 - 10 croches , 1 est le début, 10 est la dernière croche.
Donc 5 noires.
5 ==> mutliple de 10, 20: donc on peut composer aussi des Riffs longs qui durent 20 croches, voir 30, 40 croches,
tout ce qui est multiple de 5 collera avec cette signature.
1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 croches . 1 est le début, 7 est la dernière croche fin du riff
7 c'est le multiple de 14. Donc en 7 / 8 On peut très bien composer un Riff qui dure 14 croches au lieu de 7,
ou même 14 fois 2 = 28 , donc faire un Riff qui dure 28 croches.
Tout ce qui est multiple de 7 fonctionnera pour faire des Riffs longs.
Etc...
Après les Jazzmen s'amusent avec d'autres signatures, 24 / 16 etc... 12 / 22 etc...
tout est possible c'est juste qu'il faut utiliser la signature en connaissance de cause.
Tu peux aussi découper 4/4 pour du 2/4 ça fait comme du 4/4 mais tout divisé par 2. donc ça dure 2 fois moins longtemps. Ca permet de changer plus vite le tempo en 4/4.
Un morceaux entièrement composé en 10 /8 du début à la fin "Muse - Animal "
Il faut compter 10 croches pour revenir au début du Riff du bassiste, le chanteur aussi adapte son rythme de chant à cette signature rythmique " pour les gens qui croient que Muse c'est juste de la pop le chanteur est hyper calé en fait ".
Donc 10 ça peut être le multiple par 2 de 5, donc un riff en 5 croches aussi serait possible.
10 croches = 5 noires c'est facile le solfège en fait.
Des morceaux composés en 7/8, le premier Riff de PinkFloyd - Money, et Electro Deluxe - Tune :
Mes illustrations à : https://www.artstation.com/anthony-philippeau Les musiques que je compose pour mes projets de jeu vidéo : https://soundcloud.com/octonhy
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Tu veux des retours en vue de t'améliorer ? Mmmh...
Tu bosses sur quoi ?
. Je dois retourner sur mon ancien laptop aux fraises si jamais il me prend l'idée de créer une nouvelle musique digitale.
Ensuite pour pas avoir les banques d'instruments pas terribles complétement nulles pré installées dans LMMS il faut taper sur google "SoundBank .sf2" pour télécharger les quelques superbes banques de sons gratuites au format .sf2.
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on dirait des moines dans un monastère qui se posent des questions existentiels en criant dans le monastère avec une guitare.
